El diseño de la obra de arte conceptual de Twin Walls (Elaine Chu y Marina Pérez-Wong) para la rampa de autobús de Potrero Yard en la calle 17 es una oda a las rutas en las que crecimos en nuestra ciudad junto a la bahía.
En nuestro universo cotidiano, la ciudad y sus medios de transporte siempre han reflejado los cambios culturales y políticos. Valoramos la diversidad, nuestras luchas y triunfos colectivos, las celebraciones que compartimos y el cariño que nos tenemos entre nosotros de una manera muy diferente a cualquier otra parte del mundo. Twin Walls pretende celebrar estas relaciones con un tapiz con ilustraciones de personas y lugares a través del tiempo en San Francisco, empezando en la División Potrero.
El MUNI en movimiento se debe leer de derecha a izquierda, comienza con el paisaje del pueblo indígena yelamu ramaytush ohlone y termina con pájaros autóctonos que vuelan en un cielo sin nubes, símbolo de esperanza en el futuro y respeto por el pasado. Las cinco figuras entrecruzadas que se extienden por el mural se inspiran en el dibujo de una cesta Ohlone tejida por Linda Yemane, descendiente de la tribu ohlone. El objetivo principal de los artistas es fomentar una mejor custodia de esta hermosa tierra que compartimos, así como trabajar en pos de nuestra propia salud personal y en la sanación de nuestras comunidades. La conexión es un factor importante para crear un cambio duradero. En muchas culturas, tejer es el arte de reconocer a la salud y la integridad como raíz y es el arte de superar las trabas de las conexiones aparentemente rotas. Utilizamos las líneas o los cables, y por extensión los autobuses y las personas que hay en ellos, y los elementos del mundo natural como símbolos visuales de cómo nuestra energía colectiva se teje en el tejido, o en este caso, en la cesta de la vida.
La paleta de colores elegida por Twin Walls consiste en verdes, tonos tierra, rojos y naranjas. Los verdes sirven para transmitir sostenibilidad y energía curativa. Los tonos tierra representan las raíces que brindan estabilidad y equilibrio. Los rojos y naranjas son un homenaje a los dos colores más asociados a nuestra singular ciudad y al histórico Muni de SF.
El corazón de este diseño conceptual son las personas; se muestran las conexiones entre pasajeros, viajeros de autobús, conductores y peatones. Los artistas celebran el cambiante paisaje natal, destacando las comunidades locales de hoy y recordando con nostalgia la transformación de San Francisco desde los años 40 hasta el presente a través del espacio y el tiempo.
El Muni no es sólo un medio de transporte para trasladarse de un sitio a otro. Es un portal desde el que se puede ver a San Francisco a través de diferentes lentes. Puede ser un lugar de confort, un lugar de amistad, un lugar para descansar y reflexionar o un lugar de entretenimiento. Uno puede coger un autobús que empiece en el centro y termine en el distrito de Marina, haber pasado por algunos de los edificios más antiguos de San Francisco y conocer a alguien que afirma haber "tocado con Santana en el 75". Todo el mundo tiene una historia inolvidable que contar en el Muni, y todos nos sentimos conectados a través de estas reliquias del pasado. El Muni es inseparable de San Francisco y los caminos que recorre en sus rutas unen comunidades, arte e historia. La intención del diseño de Twin Walls es capturar el espíritu de San Francisco, componer una narrativa visual que celebre nuestro pasado, abrace nuestro presente y nos convoque hacia un futuro mejor.
Ver una imagen más grande de Muni in Motion (El MUNI en movimiento)
Opportunity For Public Comment
Dedique unos minutos a observar estas propuestas de obras de arte y háganos llegar sus comentarios. Las propuestas se encuentran en línea en www.sfartscommission.org/calendar/proposal-displays, o puede acceder a ellas escaneando el código QR que figura a continuación, donde podrá dejar su opinión completando el formulario de comentarios públicos. También pueden enviarlos por correo electrónico a sfacpublicartcomment@sfgov.org antes del lunes 19 de agosto de 2024 a las 5:00 p. m. PST.
Los comentarios del público serán considerados por el Panel de Revisión durante la reunión del Panel de Revisión Final, cuando el Panel recomendará una de las propuestas para su implementación. Tenga en cuenta que sus comentarios no constituirán una votación.
La reunión del Panel de Revisión Final se realizará a distancia durante la primera semana de septiembre de 2024. Todas las reuniones del Panel de Revisión de Artistas estarán abiertas al público. El orden del día de la reunión se publicará 72 horas antes de la reunión en el sitio web de SFAC en la sección "Public Meeting": www.sfartscommission.org